X

Евгений Владимиров: «Кара-Даг – это природная мастерская»

14:15 08.12
В начале ноября в Коктебеле в Доме-музее Максимилиана Волошина открылась выставка работ художника Евгения Владимирова, посвященная столетним юбилеям Дома Поэта и Карадагской биостанции. В этом году исполнилось 55 лет с момента проведения его первой выставки и 30 лет проживания художника в Крыму, а пейзажи полуострова стали темой многих его работ.
Евгений Владимиров: «Кара-Даг – это природная мастерская»

Автор фото С.Клепс

Автор фото С.Клепс

Досье

Евгений Исаакович Владимиров родился в Москве 27 января 1936 года. Вырос и воспитывался в семье деда В.Т. Владимирова в Замоскворечье. В 1960 году он окончил юридический факультет МГУ им. М. Ломоносова. С 1960 по 1965 год обучался в рисовальных классах при МХИ им. В. Сурикова. С 1963 по 1965 год Евгений Владимиров учился в Институте повышения квалификации архитекторов при МАИ. С 1964 года он работал архитектором «Моспроекта-1». С 1976 года – член Союза архитектора СССР.  С 1959 года его персональные выставки прошли в Москве, Санкт-Петербурге, Крыму, Новом Иерусалиме, Больших Вяземах, Поленове и других городах России. С 1968 по 1997 год Е. Владимиров иллюстрирует и макетирует книги, а с 1998 по 2014 год он участвует в литературных и исторических конференциях в Крыму и Москве, публикует свои доклады в журналах «Мир усадебной культуры», «Крымский Пушкинский научный сборник», «Крымский архив», «Культура народов Причерноморья».

С 1984 года постоянно проживает в Крыму, а в 1985 году поселился на Биостанции. 

 

- В каком возрасте вы начали рисовать?

- Рисовал я всегда, с раннего детства. Вспоминаю, как в 1942 году дед принес мне книжку с картинками. Их цвет и линии завораживали меня настолько, что я сам пытался изобразить что-то подобное. В те годы я много смотрел военных фильмов и охотно рисовал танки и лошадей. В семь лет я нарисовал портрет деда, который бережно сохранила мама. После ее смерти рисунок находится в моем семейном архиве. В моей школе был кружок рисования, но посещать его я не смог, так как мне не смогли купить масля­ные краски из-за отсутствия денег. Районная художественная школа была платной, поэтому я проучился там только полгода. Однако уже в школьные годы проявлялся мой интерес к изобразительному искусству, но на уровне хобби. К профессиональной деятельности художника я был еще не готов, поэтому поступил на юридический факультет МГУ.

- А когда серьезно начали рисовать?

- В университете. В 1957 и 1958 годах я дважды ездил со студенческим стройотрядом в Казахстан на целину, где стал писать пейзажи. Изображал степи, деревья, поля, первый снег и тому подобное. Альбом с этими рисунками Георгий Александрович Лесскис показал Илье Сергеевичу Глазунову, который на тот момент был невероятно популярен. Так  состоялось мое первое знакомство с профессиональным художником. В 1959 году я отправился на сборы от военной кафедры института и там написал целую серию портретов, которые всем очень понравились. По возвращению газета «Советский юрист» организовала мою персональную выставку целинных и военных рисунков, а также портретов однокурсников. За выставку профком выдал мне премию, и я купил свой первый этюдник. Затем было множество выставок моих работ, но эта первая оставила самые яркие впечатления. Книгу отзывов со своей первой выставки я храню в семейном архиве.

- Вы окончили университет и получили диплом юриста. Как дальше сложилась ваша судьба?

- После МГУ меня распределили в милицию, где проработал следователем всего три месяца. Тяга к изобразительному искусству оказалась сильнее, поэтому с 1960 по 1965 год я обучался в рисовальных классах при Московском  Художественном Институте имени Сурикова. Поскольку работу в милиции и учебу совмещать было сложно, то я подал заявление об уходе на гражданскую службу. Отпустили легко, так как я еще не был аттестован. Во время учебы я дважды ездил на этюды в Грузию и мечтал поехать в Крым. В 1960 году я отправился в путешествие с комсомольским агитпоездом «Дружба», затем полгода трудился в исполкоме, который дал мне рекомендацию на работу в планировочный отдел «Моспроекта-1». С 1963 по 1965 год я учился в Институте повышения квалификации архитекторов при Московском архитектурном институте.    

- После этого архитектура стала основной вашей профессией?

- Да, это так. Уже через год работы в «Моспроекте-1» мне поручили серьезное задание – план застройки в районе Кольцевой дороги. В «Моспроекте-1» я трудился до переезда в Крым.

- Когда вы впервые посетили Крым?

- В 1961 году сначала я отправился в Севастополь, а потом в Коктебель, о котором читал во многих источниках. Тогда по Кара-Дагу можно было гулять без ограничений. А Кара-Даг – это природная мастерская для творческих людей. Вулканический массив заворожил меня настолько, что в 1984 году я обменял свою московскую однокомнатную квартиру на двухкомнатную в Коктебеле. В 1985 году со своей супругой Жанной Константиновной и бабушкой я окончательно поселился в Крыму. К тому времени был уже создан Карадагский заповедник, но мне удалось устроиться туда на работу егерем. В том же году моя семья переехала на Биостанцию, куда в 1986 году я был принят на должность архитектора – дендролога и заботился о парке.

- Парк Биостанции является гордостью юго-восточного Крыма. Какова его история?

- Закладка парка произошла при Александре Слудском в 1915 году, то есть в наступающем 2015 году он отметит свое столетие. На небольшой парковой территории произрастает 180 видов аборигенных и декоративных деревьев. В 1970 году высадили сосновую аллею в честь строительства дельфинариума. До моего прихода парк был поделен на участки, за которыми  ухаживали сотрудники биостанции. Каждая лаборатория огородила свой надел колючей проволокой, чтобы защитить высаженные ими растения. С моим приходом колючую проволоку сняли, парк преобразился в единый комплекс, а следить за ним стали ботаники. Растения очень чувствительны к стихии, которая нередко является причиной гибели деревьев или утраты их свежести и пышности. Например,  сосна Веймутова, ливанский кедр, ленкоранская акация, часть кипарисов и вязов оказались чувствительными на последствия Чернобыльской аварии и зачахли. В 1992 году после разработки проекта «Парк Киммерия» (от Феодосии до Керчи) я стал архитектором Биостанции.   

- С тех пор Карадаг стал основной темой ваших работ?

- Поселившись на Биостанции я мечтал, что каждый день буду писать пейзажи, а стал рисовать натюрморты. Хотя и Кара-Даг тоже отражен в моих работах. С 2000 года я увлекся техникой круговой панорамы, используя свои старые рисунки, которые перевел в коллаж. Например, сделанные мною в мае 1999 года работы во время путешествия с Игорем Красовским на яхте. Мы прошли от Кара-Дага до Севастополя. Кстати, сделанные в тот период  рисунки Кара-Дага  сейчас экспонируются в музее Максимилиана Волошина в Коктебеле.

- Какова судьба вашего проекта «Галерея Кара-Дага»?

- Множество художников просилось и просится на этюды в Карадагский заповедник, за разрешение они охотно дарили свои работы Биостанции. Коллекция полотен постоянно пополнялась, а в 1996 году с огромным успехом она экспонировалась на Биостанции и в музеях Феодосии, Старого Крыма и Симферополя. Однако в 1999 году высшее руководство посчитало лишним популяризировать Карадагский заповедник через изобразительное искусство и закрыло художественный отдел Биостанции. Последняя выставка «Галерея Кара-Дага» состоялась в Симферополе в 2002 году, а потом вся коллекция была передана на временное хранение в музей Старого Крыма. Возможно, когда-то мировоззрение руководства изменится, и проект «Галерея Кара-Дага» возобновится. Свои работы и библиотеку я планировал подарить Биостанции, но жизнь распорядилась иначе.

- Недавно вы преподнесли в дар Дому Поэта несколько десятков своих рисунков. В какие еще музеи вы подарили свои работы?

- 140 единиц своей графики я подарил Всероссийскому музею Пушкина. Это произошло совсем неожиданно. С директором музея Некрасовым мы договорились о том, что я подарю в их фонды свои рисунки. Когда я предоставил для отбора их хранителю 140 своих работ, она пояснила, что выбирать не станет, так как директор распорядился взять все предложенные мною рисунки. Тогда я подарить им все 140 работ, ибо мне приятно осознавать, что они будут храниться в шкафах рядом с работами Врубеля, Серова и других гениальных художников.

- Каковы ваши творческие планы?

- Хочется еще сделать выставку моих пейзажей удивительных уголков Опука  и ЮБК, которые написаны 15 лет назад и лежат в папке. На 2016 год запланирована моя юбилейная выставка, в нее обязательно войдут рисунки Поленовской усадьбы. Часть работ из этой серии я подарил, но еще остались. Продолжаю работать и писать натюрморты. Участвую в исторических и литературных конференциях в Крыму и Москве, публикую свои доклады в журналах и в Юбилейных сборниках Биостанции. 

Подписывайтесь на Кафу в Facebook, страницу ВКонтакте и группу в Одноклассниках. А также на канал Youtube и Telegram.

Рейтинг новости:
- 0 +
Комментарии (0):
Эта новость опубликована больше недели назад. Комментарии отключены.